전시 작품
타츠오 미야지마
미야지마 타츠오(미야지마 타츠오)
1957년 도쿄도 출생.
미야지마의 작품은 '그것은 계속 변화한다', '그것은 모든 것과 관계를 맺는다', '그것은 영원히 계속된다'라는 개념을 바탕으로 합니다. 카운터를 사용한 설치나 입체 작품을 중심으로 제작을 해 왔습니다. 꺼져 잠시 어두워지면 다시 카운트를 시작합니다.이 숫자는 삶에서 죽음으로의 여행을 나타내며 불교의 환생과 재생의 생각을 상징합니다. 적인 주목을 끌고, 그 이후 국내외에서 수많은 전람회를 개최해 30개국 250개소 이상에서 작품을 발표했습니다.
주요 수상 경력은 제네바 대학 대회 우승 (1997), 제 5 회 일본 현대 미술 진흥상 수상 (1998), 런던 예술 대학에서 명예 박사 학위 수여 (1998), 문부 과학 장관 예술 장려상 수상 (2020) 등 .
HIROSHI SUGIMOTO
스기모토 히로시
1948년 도쿄도 출생.
스기모토의 활동 분야는 사진, 조각, 설치, 연극, 건축, 조경, 집필, 요리와 다방면에 걸쳐 있습니다.그의 작품은 역사와 존재의 일과성을 테마로 하고 있습니다. 주의(인간의 전지식은 경험에서 유래한다는 생각) 와 형이상학(모양을 가지고 있지 않은 것을 인식하려고 하는 학문)의 지견을 가지고, 서양과 동양과의 틈에 관념의 다리를 하려고 하는 의도가 있습니다. 테마가 거기에서 탐구됩니다.
2008년에는 건축설계사무소 「신소재연구소」를, 2009년에는 「공익재단법인 오다와라 문화재단」을 설립.
주요 수상 경력은 매일 예술상(1988), 핫셀블러드 국제사진상(2001), 다카마쓰 궁전 하기념 세계 문화상 회화 부문(2009), 가을의 자선 포상(2010), 프랑스 예술 문화 훈장 오피시에 서훈(2013) , 문화공로자(2017) 등.
타카시 무라카미
무라카미 타카시(무라카미 타카시)
1962년 도쿄도 출생.
무라카미는, 우키요에 등 일본의 전통 회화와 현대 미술의 발생을 애니메이션·만화의 시각론을 통해 재구상하는 「슈퍼 플랫」론을 제창했습니다. Ko², DOB군 등, 오타쿠 문화를 반영한 캐릭터를 많이 낳고, 저속성이 높은 조각 작품이나 서양 회화에 보여지는 투시도를 대극으로 한 초이차원적인 회화를 발표하고 있습니다. V 이톤과 카니에 웨스트, 드레이크 등과의 콜라보레이션이나 스트리트 패션과 현대 도예에 주목한 최근의 활동을 통해 현대 미술의 울타리를 넘은 관객층을 전세계에서 획득하고 있습니다.
무라카미 자신이 기획한 전람회 「리틀 보이」(뉴욕/2005)는, 전미 비평가 연맹에 의한 베스트 큐레이션상에 빛나고, 최초의 회고전 「©MURAKAMI」(2007-2009)는, 구미 4 도시를 순회 그 후도 프랑스, 카타르, 모스크바, 홍콩 등 국내에 머무르지 않고 전세계에서 개인전을 개최하고 있습니다.
YOSHITOMO NARA
나라 미치 (라면 요시토모)
1959년 아오모리현 출생.
1988년부터 독일에서 보내고 제작을 했습니다.귀국까지의 12년에 이르는 여기에서의 생활은 나라의 사고, 테마를 명확하게 했습니다. 항과 반항의 감정에서 조용함과 평온에 이르기까지 폭넓은 감정을 작품을 통해 표현하고 있습니다. 슬픔이나 분노조차도 솔직하게 얼굴에 내는 아이처럼 그가 작품에 솔직한 감정을 담고 있기 때문입니다. 스피레이션을 받아 주로 감정과 외로움, 반항심 등을 재해석하고 다방면에서 자신의 감성을 따르고 제작 활동을 계속하고 있습니다. YARD」(도치기현)가 오픈했습니다.
주요 수상력은 뉴욕국제센터상(2010), 제63회 예술선장문부과학대신상(2013) 등이다.
KOHEI NAWA
나와 코헤이
1975년 오사카부 출생. Sandwich Inc.
감각에 접속하는 인터페이스로서 조각의 “표피”에 주목해, 2002년에 셀(세포·립)이라고 하는 개념을 기축으로서 「PixCell」을 발표.그 후도 명화는 조각의 정의를 유연하게 해석해, 감상자 에 소재가 가지는 물성이 떠오르는 듯한 지각 체험을 만들어 왔습니다.근래에는, 아트 파빌리온 「뜰정」등 건축의 프로젝트도 다루고 있습니다.
주요 전시회는 조각 작품 "Throne"의 특별 전시 (프랑스 / 루브르 미술관 / 2018), 개인전 "TORNSCAPE"(도쿄도 / 스카이자 버스 하우스 / 2021), 개인전 "PixCell Moment"(미국 / 페이스 갤러리 팔로 알토/2022) 외, 벨기에 안무가/댄서의 다미안 자레와의 협동 퍼포먼스 작품 「VESSEL」(2016~), 「Mist」(2022), 「Planet [wanderer]」(2021~) 등.
마리코 모리
모리 마리코(모리 마리코)
1967년 도쿄도 출생.
1990년대 중반부터 국제적으로 주목받아 세계 각국의 국제전에 참가해 국내외에서 다수의 개인전도 개최하고 있습니다. "(미국 뉴욕 / 2003), "Oneness"(브라질 리오데자네이루/2011), "Rebirth"(영국 런던/2012) 등 중에서도 「Oneness」전은 입장자 수 50만명을 기록해, 당년의 전람회 입장자수로 세계 1위가 되었습니다. 「선필러」(오키나와현 미야코지마/2010) 외에, 리오 올림픽의 공식 문화 프로그램의 하나로서 설치된 「Ring: One with Nature(링: 자연과 하나로)」(브라질 리오데자네이루/2016) 등이 있습니다. 명예 펠로우 수여(2014) 등.
YAYOI KUSAMA
쿠사마 야요이(쿠사마 야요이)
1929년 나가노현 출생.
어린 시절부터 환각이나 환청에 시달리고 있던 쿠사마는, 작품 제작에 몰두하는 것으로 마음의 밸런스를 유지해 왔습니다. 두개골, 거울과 전자 장식을 이용한 혁신적인 설치 작품을 발표 또한 바디 페인팅, 해프닝, 패션 쇼, 영화 등 다양한 표현을 서양에서 전개. 2017년에는 「쿠사마 야요이 미술관」(도쿄도)이 개관했습니다.
세계에서 가장 인기 있는 아티스트(영국 'The Art Newspaper'잡지/2014), 세계에서 가장 영향력 있는 100명(미국 'TIME'잡지/2016)으로 선정된 외, 주요 수상 경력은 아사히 상(2001), 문화공로자(2009), 문화훈장(2016) 등.
